Der Mega-Maestro (3). Herbert von Karajan - Charisma und Wirkung bis heute

卡拉揚擅長指揮19世紀，即浪漫主義時期的音樂作品，從貝多芬到勃拉姆斯，布魯克納，華格納直至柴科夫斯基及理查德•斯特勞斯，而對現代音樂則涉獵較少。在他生活的那個時代，卡拉揚稱得上是最具天賦的歌劇指揮家，並成為了當時那些頂級歌劇演唱家的御用指揮。德國著名的次女高音克麗絲塔•路德維希（Christa Ludwig）與他在音樂會及歌劇舞台上進行了長達數十年的合作。根據這種長年的合作經驗，她表示，幾乎沒有人能像卡拉揚那樣，一方面幫助歌唱家克服自身缺陷，而另一方面，則可將其長處發揮到極致。

她說："讓我再去找個人來合作完成《費得裡奧》，這會使我感到很為難。因為，作為一個女高音，我需要一定的節奏來完成作品的演繹，而他會考慮到這一點，會為我加快整個樂章的速率。或者，當告訴他，這一段的演唱會有些困難，因為我需要運足氣息時，他也會在指揮中照顧到我的要求。"

維也納國家歌劇院，米蘭斯卡拉歌劇院，柏林愛樂樂團，瑞士盧塞恩音樂節，薩爾茨堡音樂節，在所有這些歐洲大型的音樂盛會中，這位藝術大師都留下了自己的精彩表演，而這，幾乎讓其他所有指揮家都難以望其項背。

對華格納的音樂，卡拉揚一直情有獨鐘，並夢想著有朝一日能親自指揮演繹華格納的作品。當1967年他個人創辦的薩爾茨堡復活節音樂節向眾人亮相時，這一夢想最終得以實現。

"在辭去維也納國家歌劇院的職務之後，我想繼續演繹華格納的作品。這也是從那之後我工作的重心。"

不管是報紙上還是電視上，人們立即就能辨認出卡拉揚醉心指揮的畫面：灰白的頭髮，精心打理過的"卡式"造型，雙目緊閉，幾近自失地投入演繹。不管是音樂會的現場表演還是節目轉播，在他眼中，既無觀眾亦無音樂家，有的僅僅是隨著他手中的指揮棒逐漸展開的神奇音樂世界。

"這點本來就很難解釋，在那時，視覺戛然而止，隨之便進入了另一個世界。"

正如他對美和財富的熱愛一樣，卡拉揚內心的創作慾望以及被世人認可的追求也是無止境的。在歐洲所有重要的音樂中心，都留下了卡式指揮的印跡。此外，他還多次獨自完成了貝多芬交響樂完整版的唱片錄製。

"當兩個靈魂，即當一個自己的靈魂和一個眾人的靈魂都敲著相同的節拍時，世界上最最美妙的事就出現了。這是一種並非每天都能體悟到的幸福感。但它一旦出現，當人們能感受到這同拍同響時，也就用心觸碰到了完滿和和諧。"

但最終，卡拉揚還是與他的樂隊不歡而散。1989年的夏天，在自己位於薩爾茨堡郊區安利夫的家中，卡拉揚永遠地閉上了雙眼，帶著痛苦和孤獨與世長辭。

他並非托斯卡尼尼那樣的理論家，也非伯恩斯坦那樣的狂熱者，亦非切利比大奇那樣的思想家或蕭斯塔科維奇那樣的音調改革家，但是，卡拉揚成為了古典音樂的一個讓人頂禮膜拜的偶像，也是音樂全球化背景下的一個鮮活傳奇。他的唱片給世人留下了無可匹敵的財富，而他自己，也堪稱20世紀音樂史上最傑出的藝術家。