Музпросвет: ''Плачущая'' Dolores и музыка в стиле черно-белого фото

Bohren & der Club Of Gore: "Dolores" (2008)

Альбом немецкой группы Bohren & der Club Of Gore, играющей преимущественно медленный тяжелый джаз, называется "Dolores". Название не случайно - "Долорес" в переводе с испанского значит "страдающая, плачущая". В своем новом релизе Bohren & der Club Of Gore звучат примерно так же загадочно и киношно, как и всегда. От идеи играть еще медленнее и депрессивнее, музыканты отказались - похоже, за этой гранью начинается уже такой вакуум, что музыка просто разваливается, выгорает, превращается в пепел и прах.

Песни нового альбома Bohren & der Club Of Gore размеренно ворочаются, даже свингуют, иногда можно расслышать что-то из сферы легкого джаза, музыки для бара. В композициях много клавишных - настоящий церковный орган и электропиано, а также вибрафон. Гитары нет уже давно, вместо ушедшего гитариста взяли саксофониста, чем сильно испортили саунд.

Собственно, Bohren & der Club Of Gore уже вполне могли бы свою музыку и не делать, вершина достигнута в альбоме 1995 года "Midnight Radio". Движение вперед и радикализация своей позиции невозможны. С другой стороны, хорошо, что они не бросают свое дело, а продолжают оставаться непонятным темным пятном на самом фланге. Это пятно показывает, что и такая музыка сегодня возможна, что это не завершившаяся история, не маргинальный "выверт" неудавшихся блэк-металлистов, а позиция на всю жизнь.

"2562": "Aerial" (2008)

Проект "2562" на самом деле голландский, но его дебютный альбом вышел на достойном британском лейбле Tectonic, родине разнообразного дабстепа. В своем новом релизе музыканты "2562" делают гибрид музыкальных жанров дабстеп и минимал техно. Впрочем, гибрид явно перекошен в сторону минимал техно, поскольку настоящий дабстеп должен звучать куда мощнее и пафоснее. Участники проекта "2562" сделали изящную "куколку-неваляшку" - слушается она легко и в задумчивость не погружает.

Fanal: "Fanal II" (2008)

За проектом Fanal стоит немецкий художник Кай Альтхоф (Kai Althoff), в прошлом - участник уже не существующей группы Workshop, одной из самых интересных и интригующих, какие были в Германии. Сольный альбом Кая Альтхофа - болезненно неуютный, дискомфортный. В рецензиях на него повторяется слово "некрасивый", однако определение "дискомфортный" кажется куда более точным. Он не похож на альбом, который можно спокойно слушать в свое удовольствие: треки кажутся недоделанными или сделанными случайно, почему одно идет за другим - непонятно. Этакая беспризорная музыка.

Альбом держится в первую очередь на песнях, а не на инструментальных композициях. Кай поет по-немецки, голос его сильно искажен. Он, как правило, высокий, неестественный, ненастоящий, однако ничего юмористического в его звучании нет. Что именно поет Кай Альтхоф, сказать трудно: слова песен разобрать практически невозможно, однако тексты явно тяжелые, встречаются слова "смерть", "умирать". В одной песне идет речь о выселении из дома, лишении имущества и высылке из страны.

Тем не менее, песни и треки Альтхофа в их абсурдной немелодичности, даже уродливости, - насущны и своевременны. Есть в них то, что отличает настоящую музыку. Может быть даже не музыку, а, скажем, старую черно-белую фотографию.

Kuupuu "Unilinju" (2007)

Девушку, стоящую за альбомом "Unilinju" финского проекта Kuupuu, зовут Йонна Каранка. Она - заметный представитель финского нового фрифолка, участница то ли пяти, то ли шести коллективов. Релиз группы заполнен неплотным лесным шумом и потрескиванием, пением птиц, игрой на расстроенной акустической гитаре и еще более расстроенном фортепиано.

Иногда Йонна поет - тоже очень разреженно, растянуто, шелестяще. Эта музыка, этот вакуумный фолк пытается создать ощущение пыли в плохо освещенном пространстве, увиденном к тому же подслеповатыми глазами. Само по себе это не хорошо и не плохо, как не хорошо и не плохо расстроенное пианино, или расстроенная гитара. Плохо, на мой взгляд, то, что этим настроением дело и ограничивается, оно является самоцелью.

Halma: "Broad Peak" (2008)

В новом релизе "Broad Peak" гамбургская группа Halma идет путем инструментально разреженного пост-рока, близкого к дабу. Музыка сыграна вживую, и это большой плюс. В ней нет напыщенности и торжественности, и это, пожалуй, тоже плюс. Минус то, что она простецкая, сыгранная с заботой о поверхностном звуке, по сути, - это небыстрый инди-рок.

Это приводит к тому, что группа постоянно дает маху - то ноты неубедительно затихают и замирают, то гитарные переборы не замечают своей стереотипности, то треки становятся чересчур разнообразными, то врубается ошалевшая гитара, то кто-то бодро начинает петь по-английски.

Андрей Горохов